刘诗能｜杨谔的三个“结合”——在杨谔书画篆刻艺术展座谈会上的发言

刘诗能  诗人，艺术评论家、书画家，安徽师范大学研究生导师，合肥书画院学术委员，安徽师范大学学报资深编辑。（本文根据录音整理，题目为编者所加）

参加杨谔兄的艺术展和书的首发式，很荣幸，看到这么多同道、领导、朋友，也很高兴。杨谔与我是老朋友了，他这本书我还没看到，但是上一本书，我是二审。我是编刊物的，杨谔的书，上乘的文字、精微的思想。今天我就笼统的来谈一下。

一进大厅四条屏八条屏，我就想到了美国高居翰的一本书名叫《气势憾人》四个字。一进来就是大场面。把整个作品看完之后，我又想到了清代词论里面经常用到这四个字，叫大笔振迅。杨谔是大笔振迅。整个的作品不仅是尺幅，而且每一幅作品都有一股气在，这就是我们作家强调的要有一股气在。朱宝军先生也跟我讲过这话，要有一股气在，没有气不行！所以给我感受很深。

我谈三点：第一个，宽与深的结合。整个看下来，杨谔的篆刻我还是第一次看到，他所谓的跨界，他的宽度让我很吃惊，很感佩。同时我又想这么宽他能不能做深这是个问题。我细看了之后，觉得他的很多作品很精彩，二楼的有几幅作品写得很精，写得那么快，还能写得那么精。我看了半天。他很深。他能把宽和深结合，不得了。当然这个深度你还可以继续走，我不是拍你马屁，还是可以继续走的，走到核心走到尽头，这是第一个结合。那么第二个结合是什么？就是心与手的结合。东汉赵壹在《非草书》里面讲：“书之好丑，在心与手。”这句话有八个字，心与手的结合才能把字写好。那么无论中国艺术还是西方艺术，有三个维度，眼、手和心。在这三个维度之间，我们找艺术的标准，就能找到它的好坏。中国的艺术最讲究心手的结合，就是艺的表达。我们看了杨谔的作品，无论是他的文章，他的画，他的中国画和他的书法，对艺的表达沉醉在里面，沉浸浓郁。韩愈在《进学解》里讲的“沉浸浓郁，含英咀华”，你做到了，非常了不起！这个就是第二个心手的结合。第三个，今天我还是第一次看到你学生的作品，所以你把悟道和传道结合起来了，这就不得了，你当老师了。所以杨谔先悟道得道，又开始传道了。刚才一位老先生讲“林花谢了春红”，它还会再红，明年还会再红，那就是说传承也不得了。杨谔做到这三点，值得我们学习。向杨谔兄学习。