看看大海——杨谔书画篆刻展研讨会实录（一）

时间：2025年10月31日

地点：上海市心象艺术馆

主持：顾琴（华东师范大学教授、博士生导师）

顾琴：刚才我们欣赏了杨谔老师的书画印作品展。直面作品，感受到的是一种诗人的气质，而且是来自大海的，有分量的一种抒怀，来自于作品，来自于笔墨，来自于刀石。我非常荣幸地接受了杨谔老师的邀请，由我主持这个学术研讨会。他给我们提了一个要求：就是一定要讲真话，讲直话。他希望各位老师、各位同仁就他的作品，就他的艺术状态，一起敞开心扉，“看看大海”一般畅快地聊一下，谢谢各位！

吴伟（南通高师副教授）：十月书会是一个民间学术团体，我今天代表书会参加杨谔老师“看看大海”这个展览活动。看了杨兄展览后的感受用一句话来概括，叫“遥望星空，脚踏实地”。

杨谔兄身上有强烈的酒神精神，这个酒神精神就是时代的烂漫气息，从他的书法作品、篆刻作品和画作等艺术作品中展现出来。今天这个作品展，很多作品我是第一次看到。以前的作品虽然看到过了，但今天看后还是有新的感受。这个感受来源于什么呢？就是他脚踏实地在做啊！从杨谔兄作品中能看到他实实在在在做事情，这种感受非常强烈。他曾经有这样一句话，我都一直记得，他说：你只要笨功夫下到一定的程度，老天也会给你让路。杨老师这句话我是一直记得的。他在10年前就跟我说这个话，实际上他不光说，而且在做。他的每一件作品背后都呈现出肯干的精神。所以他除了酒神精神还有老黄牛精神。

杨兄的作品有两个特点：第一是气盛，这是他惯有的，气盛气茂是他作品的一个特色。用方建勋的说法就是他的写意精神。写意精神是现在这个时代所缺少的，在他的作品中却强烈地存在着。他的写意精神来源于他有大海精神，说到底还是脚踏实地的精神。第二是虚灵精神。我特别强烈地感受到，不管是书法绘画还是印章。今天跟方建勋兄特别看那些印，不是放大的，看那个小的，越小越好看。这种虚灵的精神很少见。

60岁是个开端，他既遥望了星空，又脚踏了实地。他这种遥望星空是实实在在做出来的，不是想出来的，是真正长出来的。最后，我有个感觉，就是人生苦短，风雨兼程。六十岁一个甲子，我们也慢慢进入60岁这个行列了。友情至上，今天大家从那么远的地方来，说到底是为了艺术而来，是友情至上，艺术常青。

顾琴：谢谢吴教授！吴教授从仰望星空，脚踏实地以及气盛气茂这几个角度谈了他对杨谔展览的直接感受。吴伟教授谈的这几点，我们也能够深刻地感知到。作为比杨谔老师稍许小一些的70后来看60后作品，他有一个非常直接的感受，就像刚才开幕式上，杨主席也谈到了这一点。其实就是在作品背后所映射出的内在力以及多元力的呈现，我觉得仰望人生才是很难得的一面。我们今天发现，杨谔老师的作品，从文本的角度来看，有很多是关于狼山啊，南通啊，他有“南通文化”的情节在里面，但是今天到了上海，在心象美术馆，展出的地域有所变化。刚才吴伟教授谈了，有一部分作品是旧的，但重新再看的话，有一种前所未有的新的感受，来自于视觉，来自于心象。我觉得这是我们可以从杨谔老师作品里不断地能够感知到的一部分，特别重要的一部分。我们在看杨谔老师的作品，我们在欣赏和审美的同时，也是在创造。

钱永忠（南通市人大常委会法制工作委员会主任）：非常荣幸，也很紧张。我跟杨谔老师应该说是很有缘分。什么叫缘分呢？就是在对的时候碰上对的人。我和杨谔老师在一个乡——启东市永和乡，“永和九年”的那个“永和”。我俩之前不认识。我大学是学理工科的，大学毕业后到部队工作二十年。转业后五六年，大概2016年2017年的时候开始学书法，在偶然的机会认识了杨谔老师。然后一说是老乡，他又是我读过的小学、中学的老师，所以我一直叫他杨老师。

今天看了展览，有几点小体会：刚才方建勋博士已讲到，从专业水平来说：杨谔老师诗书画印俱佳，这个应该说是一种现象级的存在。他的作品让人觉得很有底气，他的底气来自于对书法艺术的钻研，对中华文化的感悟，还有一种生活经历的感悟。第二，我觉得用很有激情好像还概括不了他的创作汹涌澎湃的气势。跟杨谔老师初次接触的时候，他是另外一面，温文尔雅，甚至说话的时候还有点羞涩。但是在他作品中，汹涌澎湃的气势跃然纸上。我问过他，为什么写成这个样子？他说其实平时临习更多的是隶书、篆书，甚至是唐楷，真正写草书的时候，完全是一种自然力量的迸发，还有一种综合审美的体现。还有一个就是他的一种情怀。前段时间我读到他的一篇文章，一个很有天赋的学生向他请教，将来是专门从事艺术？还是要学习其他东西？杨谔老师建议他：艺术可以作为爱好，不一定非要作为一个职业，当然也可以把艺术作为事业。就这一点，我觉得杨谔老师有一种传统文化的情怀在。

顾琴：钱主任从杨谔书法、绘画、篆刻艺术这种现象级存在，从杨老师作品的的底气，以及作品气势等角度给大家讲了他的看法。我也深有共鸣，因为回顾我跟杨老师的认识，可能也有二三十年，而且觉得杨老师这个人特别有意思，特别有内容。从他的作品呈现的本身来看的话，连他自己都没有办法再重复。也许杨老师的内心，是不屑于这种重复的，不屑于这种复制，他要表达的是艺术中的此时此刻的一种胸臆，一种感知。不知道我说得是不是正确的？

特别感谢杨老师对我的信任。有一阶段杨老师给过我一个任务，我不知道杨老师还记得不记得？我读研的时候，杨老师给我一个任务，就是每个月要给杨老师写封信，而且必须要用毛笔来写。这是促使你从书画的角度，从你人生的角度去反思。而且杨老师说用毛笔写的话，他肯定会给我回信。杨老师看着很壮实啊，其实非常的细心，很细心。我们在南京一起求学的时候，杨老师还记得不？我们一起吃番茄的时候是撒盐的。

杨谔：是你自己撒的盐。（众大笑）