看看大海——杨谔书画篆刻展研讨会实录（七）

时间：2025年10月31日

地点：上海市心象艺术馆

主持：顾琴（华东师范大学教授、博士生导师）

方建勋（北京大学书法教育中心研究员，北京大学美学博士）：这个展览我今天上午看了一遍，下午又看了一遍。刚才又看了一下作品集《菩提树下》。作品集里头，收录了杨谔几个印章，作品集第10页，他35年前的作品。35年前跟今天的作品相比，感觉是判若两人，真的判若两人。我刚才跟吴伟兄一起看了他最近这一两年的印章，跟前一段时间的，前几年的印章还是有一个明显的差别的。差别在哪里呢？我也在想，我作为一个美学研究者，也要想一想这个差别在哪里？差别应该就是，用一个比喻吧，就是整体性的这种感觉。以前有点像国产手表，现在有点儿像瑞士手表，有点这种感觉。章法上，整体感觉特别特别的细致入微，这是我看了他的印章的体会。有几方，他刚才自己也说了，特别特别精彩！还有呢，我自己的感受的是什么呢？可能真的是到了60岁这个年龄啊，我自己也快了，没多少年就60岁了。最近的这个变化可能就两个字：童趣。以前严谨一些。现在有一些童趣的东西，以前的豪迈啊、狂放的感觉现在还在，但是在这个里头增加了一些童趣。另外一个方面就是好像确实也平静一些了，更加的趋于平静一些。然后我就想到了赵冷月先生。我一直很喜欢赵冷月先生的作品，他后来的变化越来越耐看，越来越好看。这个册子里面，有一张我也蛮喜欢的，就是第15页这张“长忆巧笑如春水”，2025年新作，我跟吴伟兄都喜欢这一张，我觉得这一张特别的有天真烂漫的趣味。这个里面还有一张画，我也挺别喜欢，就是第13页这一张，这一张很特别，我刚才看了好半天，这个是什么感觉？这个时代画家特别多，但是能够画出这样画的画家还是比较少的。这张画有点像王羲之《兰亭序》，有点像杨谔兄的《兰亭序》的感觉。这个感觉让我看到他又有了一些新的动态，如果这个路子能够继续往前的话，慢慢成熟，我觉得可能会能到一个新的境界。艺术家到一定的高度，你很难跟他说，你要怎么样怎么样，或者是批评该怎么样怎么样。他只能是在原来的基础上，不停的，一点一点的把自己的艺术感觉变得越来越好，越来越推进。我看了之后，觉得杨谔兄最近这几年的一些新的变化，这个特别好，特别好啊。谢谢。

吴伟（南通高师副教授）：我再讲几句。对于我个人来讲，这一次让我最震撼的是杨谔老师的印章。如果讲一个建议的话，杨老师将来搞展览的时候，不要把印章放大，就是原大。这个感觉更真，这个是我今天最大的一个感受。第二个就是原本的上海的金石书画影响南通，但是从这次来讲，南通的金石书画又给上海带来返观，这是我的一个感受。刚刚因为第一个讲，我也不知道说什么，如果还要讲一个建议的话，就是以后杨老师用的纸、笔、墨要好一点。

徐红波（南通市人民政府驻上海联络处副主任）：徐艳教授今天百忙之中来参加杨谔的书画展。他在学校的时候，就是一个书画爱好者，非常有功底，很多的艺术作品在我们学生当中有很大的影响。他现在在复旦大学古籍研究所担任教授、博士生导师，他对艺术有非常独特深刻的理解。今天我们来聆听她的想法。

徐艳（复旦大学教授、博士生导师）：没有什么独特深刻的理解，我只是来学习的。今天下午有课，匆匆忙忙的，下了课就赶紧带着我的学生一起过来看。我的学生周一轩也是一个书画爱好者，我也是一个爱好者。徐红波刚才说我是个爱好者，这个说法是非常对的，就是业余的吧。

我一进展厅，真的很震撼，特别是中间那个大幅的字。我就说一点简单的观感吧。我就觉得书画印结合在一起，三者的水平都很高，这个是比较少的。我们看一个画家，如果看他的字的话，我们觉得这个字是画字；如果看他的书法的话，也会觉得是不是少一点金石气。杨谔不仅书画印都结合得好而且特别浑厚，最重要的是我觉得他有一种文人气。他是有思想、有灵魂的，是有情感、有热度的，是有那种奇妙的思想的。他是一个诗人，是一个评论家，尤为难得。平时我们看到有些书画家，他只是一种模仿，没有什么创造。我们也看到一些很有名的书画作品，觉得那种中国画，它怎么有那么多连环画的意味，好像是五六十年代画连环画的风格还在那个书画作品里面，这让观众看了会有些不满足。但是杨老师的不是这样，他的书画印关键的是有思想，有灵魂，有情感。我很喜欢！谢谢！

顾琴：徐教授讲出了我们众多观展者感知到的一种精神和关于展览的一些想法。不知道大家有没有注意到，展厅旁边播放有一个视频，我觉得那个拍得也很好，非常的杨谔。

今天下午的这个研讨会，大家都畅所欲言。对杨谔老师的艺术，都谈了我们自己的想法和感受。今天是一个特别的日子，我们期待在不远的将来，杨老师还能带着他更新的作品再次到上海办展，我们再次能够真切地感受到杨谔的这种魄力！无法复制的来自于灵魂的艺术！